Ο Μπράντο (Aaron Brandes) - ΗΠΑ είναι ερευνητής και δάσκαλος κίνησης για πάνω από 10 χρόνια με διεθνή καριέρα ως CI ερμηνευτής και εκπαιδευτής. Είναι διοργανωτής του VIDAM (VIDAM.org), μια εκδήλωση που λαμβάνει χώρα δύο φορές το μήνα και εμβαθύνει στη σχέση μεταξύ της ‘αυτοσχέδιας’ μουσικής και του χορού, καθώς και μιας μηνιαίας χορευτικής εκδήλωσης ηλεκτρονικής μουσικής με τίτλο Pollinate. Έχει αναπτύξει μια διεθνή πλατφόρμα (CI Ground Research) για αφοσιωμένους CI χορευτές με σκοπό την έρευνα και τη δημιουργία. Από το 2005 συνεργάζεται με το κέντρο προγραμμάτων CI ‘Earthdance Retreat’ και σήμερα είναι μέλος της διοικητικής επιτροπής. Έχει ολοκληρώσει τις σπουδές του στο πρόγραμμα ‘Fascial Bodywork/Structural Integration program’ στη σχολή KMI του Tom Myers. Οι μεταπτυχιακές σπουδές του ήταν στην εκπαίδευση (Smith College) και είναι δάσκαλος τέχνης/ερμηνευτής στην ομάδα του Enchanted Circle Theater. Δείγμα της δουλειάς είναι διαθέσιμο στο προσωπικό του κανάλι στο YouTube: http://www.youtube.com/user/heybrando1

Ενδιαφερόμενος για το CI ως μια μορφή που θρέφει το σώμα και αφυπνίζει τη συνείδηση, ο Μπράντο γοητεύεται από το συνδυασμό ανατομικής ιδιαιτερότητας και ενστικτωδών μοτίβων κίνησης. Γι αυτόν, το CI απαιτεί εκ βάθους ειλικρίνεια και απόλυτη έκφραση.

Έχοντας σα σταθερό σημείο της εξερεύνησης μας τη δομημένη ακεραιότητα, θα επικεντρωθούμε στην ανάπτυξη μιας βαθύτερης συνείδησης της μυϊκής τόνωσης και του release (ελεγχόμενη χαλάρωση των μυών) -κινούμενοι στο χώρο: περπατώντας, χορεύοντας, πηδώντας ή πέφτοντας με περισσότερη ευκολία, φυσικότητα και χάρη.

Μέσα από το σεμινάριο θα αναπτύξουμε τεχνικές και δεξιότητες για να ξεπεράσουμε τις περιοχές που νιώθει άνετα ο καθένας, χορεύοντας ωστόσο με ασφάλεια. Θα ξεκινήσουμε εξερευνώντας την κινητικότητα και τη δύναμη της δομής μας. Θα απομονώσουμε και θα χρησιμοποιήσουμε διαφορετικές περιοχές του σώματος μας για να παράγουμε ορμή και δυναμικά σημεία περιστροφής στο χορό μας. Θα επεκτείνουμε τις δυνατότητες μας στις χαμηλές πτώσεις και θα ανακαλύψουμε στρατηγικές για να χρησιμοποιούμε τις πτώσεις ως μέσο για αληθινό αυτοσχεδιασμό. Θα συνεχίσουμε να εξασκούμαστε στις πτώσεις (και να ακολουθούμε την πτώση) από υψηλότερα επίπεδα και πιο δυναμικές καταστάσεις. Θα επεκτείνουμε την αντίληψη μας για τις πτώσεις, εκπαιδεύοντας το σώμα μας να είναι εύπλαστο. Αυτές οι αρχές μπορούν να εμπνεύσουν νέες προοπτικές με τις οποίες συμμετέχουμε σε αυτή την υπέροχη αναπτυσσόμενη μορφή χορού.

Ο Μπράντο ενδιαφέρεται επίσης να εξερευνήσει ερωτήματα που μπορεί να προκύψουν κατά τη διάρκεια του εντατικού σεμιναρίου.

Η Enikő Szilágyi - Ουγγαρία είναι ερμηνεύτρια, δασκάλα και διοργανώτρια. Η εκπαίδευση της ξεκίνησε με ένα πτυχίο φυσικής αγωγής και φυσικοθεραπείας από το Πανεπιστήμιο Φυσικής Αγωγής της Ουγγαρίας και στη συνέχεια εξειδικεύτηκε ως δασκάλα Προσαρμοσμένης Κινητικής Αγωγής (ΠΚΑ) και φυσικοθεραπεύτρια. Σπούδασε τεχνικές μοντέρνου χορού, contact improvisation και ακροβατική στη σχολή ‘Contemporary DanceLab School’ της Βουδαπέστης. Έκτοτε αφοσιώθηκε με πάθος στο χορό και τη σωματική κίνηση και εκπαιδεύτηκε από μερικούς από τους καλύτερους δασκάλους του κλάδου στον κόσμο. Ως ερμηνεύτρια έχει συμμετάσχει σε διάφορα ερευνητικά προγράμματα με θέμα τον αυτοσχεδιασμό (improvisation) και την κίνηση (performance). Σήμερα είναι υπότροφος στο πρόγραμμα ‘L1’ του Ουγγρικού Οργανισμού Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών (Hungarian Independent Artists Association of Public Utility), ιδρύτρια της ομάδας ‘SphereDance’ και μέλος της ομάδας χορού ‘Tánceánia Company’ με βάση τη Βουδαπέστη. Η Enikő είναι επίσης ένα από τα ιδρυτικά μέλη της οργάνωσης θεραπευτικής κίνησης και τέχνης ‘ArtMan’ που σχηματίστηκε το 2005. Διδάσκει το δικό της σύστημα σωματικού αυτοσχεδιασμού που αποκαλεί ’SPHERA’. Τα ενδιαφέροντα της περιστρέφονται γύρω από τεχνικές αυτοσχεδιασμού, σωματικής αποκατάστασης και κίνησης, συνειδητότητας και ανάπτυξης διαφορετικών τρόπων αντίληψης.

“Εικόνες που χορεύουν”

Ο,τιδήποτε μπορούμε να δούμε και να νιώσουμε γύρω μας επηρεάζει το χορό μας και την ποιότητα της κίνησης. Έχουμε την ικανότητα να αισθανόμαστε το χώρο του συντονισμού μας και τη γέφυρα μεταξύ σώματος-πνεύματος και κίνησης.

Αν καταφέρουμε να ενσωματώσουμε τις εσωτερικές μας εικόνες μέσα στο χορό μας και να είμαστε παρόντες και ανοιχτοί, βιώνουμε την απόλυτη αρμονία. Σε αυτή την κατάσταση μπορούμε να βρούμε και να «αγκαλιάσουμε» βαθύτερα νοήματα του εαυτού μας και της ζωής που διαφορετικά παραμένουν κρυμμένα.

Σε αυτό το σεμινάριο θα δουλέψουμε με συγκέντρωση στην αντίληψη μας, θα αυτοσχεδιάσουμε σε σόλο, ντουέτο και σε ομάδα. Θα αναζητήσουμε και θα εξερευνήσουμε απαντήσεις και θα βρούμε ακόμα περισσότερα ερωτήματα στα παρακάτω θέματα:

• σύνδεση μεταξύ εικόνων/αισθήσεων και σωματικής κίνησης
• επικοινωνία μέσα από το «σώμα - εικόνα» (“imagebody”)
• στιγμιότυπα - εικόνες - μεταεικόνες - καταγραφές
• επαναχρωματίζοντας: λεπτομέρειες, μυρωδιές, ήχους, αισθήματα, αναμνήσεις
• παίζοντας με τις ιστορίες μας και ταξιδέυοντας στο χωροχρόνο

Η Anne Sorenson - Αυστραλία είναι καλλιτέχνης ‘σωματικού θεάτρου’ (physical theatre) και χορού από τη Δυτική Αυστραλία. Χορεύει Contact Improvisation (CI) πάνω από μια δεκαετία και ως δραματο-θεραπεύτρια χρησιμοποιεί το θέατρο ως μέσο κοινωνικής αλλαγής. Έχει σπουδάσει και χορέψει CI στο Λονδίνο, τις ΗΠΑ, τη Ρώμη, την Κρήτη και το Παρίσι με σημαντικούς δασκάλους όπως η Nancy Stark Smith, η Stephanie Maher, ο Gustavo Lecce και οι Lehrer brothers, Jake και Joey, στην Αυστραλία. Η Anne είναι ενεργό μέλλος της κοινότητας Contact Improvisation του Περθ (Perth Contact Improvisation Community) και διδάσκει τακτικά στην πόλη Fremantle της Δυτικής Αυστραλίας. Συμμετέχει σε παραστάσεις με την ομάδα ‘Perth Improvisation Practice’ και έχει υπάρξει διοργανώτρια και δασκάλα του Western Australian Contact Improvisation Residential The Melting Edge http://www.wacontactimprov.com. Η Anne συμμετείχε στο 2ο Φεστιβάλ CI στην Κρήτη το 2012 και επιστρέφει ξανά φέτος για να μοιραστεί το ενδιαφέρον της πάνω στην εξερεύνηση της ακοής, του κενού και της χρήσης ‘scores’ κατά τη διάρκεια του χορού. Δείγμα της δουλειάς της είναι διαθέσιμο στο κανάλι της στο vimeo: http://vimeo.com/annesorenson

“δραπετεύοντας από τα οικεία μοτίβα”

Μέσα σε κάθε χορό αναζητώ την αυθεντική εκείνη στιγμή σύνδεσης όπου φτάνουμε στο άγνωστο μέσα από την ασφάλεια της ροής του χορού.

Στα μαθήματα θα εξασκήσουμε τεχνικές αιώρησης, αντίληψης, αναμονής στο κενό καθώς και κίνησης, με ροή και αίσθηση ασφάλειας στο άγνωστο.

Θα αρχίσουμε εστιάζοντας στον εσωτερικό διάλογο που ξεκινά όταν αρχίζουμε να χορεύουμε. Θα παίξουμε εφευρίσκοντας μια ιστορία/στόχο στο χορό και θα αναζητήσουμε τρόπους να αναγνωρίσουμε το ανεξερεύνητο στις συνήθειες μας. Θα πειραματιστούμε με τη δημιουργία του χορού που θέλουμε ενώ παράλληλα θα αφουγκραζόμαστε βαθιά τον άλλο χορευτή.

Η Χριστίνα Κλεισιούνη - Ελλάδα διδάσκει χορό/αυτοσχεδιασμό, χορεύει και χορογραφεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Η δουλειά της βασίζεται στις τεχνικές του Contact Improvisation, του σύγχρονου χορού, και στις τεχνικές release/somatics. Από το 1991 αποτελεί μία από τους πρώτους δασκάλους CI/release στην Ελλάδα και εκπαιδεύει επαγγελματίες χορευτές αλλά και ερασιτέχνες που επιδεικνύουν έντονο ενδιαφέρον για τις τεχνικές κίνησης που προωθούν τη συνειδητότητα, τη σωματική ευφυΐα και τη δημιουργική έκφραση μέσα από την έρευνα στην κίνηση και τον αυτοσχεδιασμό. Το 2009 άνοιξε το δικό της στούντιο στο κέντρο της Αθήνας Present Body όπου διδάσκει καθημερινά μαθήματα, οργανώνει εργαστήρια, σεμινάρια και jam. Συνεργάζεται συχνά με άλλους καταξιωμένους δασκάλους από το εξωτερικό που μοιράζονται τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα πάνω στην κίνηση. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε διεθνή φεστιβάλ, σε πολλαπλά ECITE από το 1993 και σε άλλους χώρους διεθνώς. Παράλληλα με τη δραστηριότητα της ως χορεύτρια, εργάζεται ως σωματική ψυχοθεραπεύτρια και θεραπεύτρια Shiatsu. Σε όλες τις εκφάνσεις της δουλειάς της “το νόημα της επαφής” είναι μια πορεία ζωής που συνδέει την έρευνα της ως καλλιτέχνη και θεραπεύτρια.

Η εσωτερική ανύψωση αποτελεί προϋπόθεση για να αποκτήσουμε ελαφρύτατα και να διευρύνουμε την κίνησή μας στο χώρο με μεγαλύτερη ευκολία και οικονομία στην ενέργεια. Συνδέοντας νου και σώμα ενεργοποιούμε και αφυπνίζουμε τις αισθήσεις μας, ανακαλύπτοντας τους τρόπους να αντισταθμίσουμε και να χρησιμοποιήσουμε δημιουργικά τη δύναμη της βαρύτητας. Για να μπορούμε να υποστηρίξουμε και να υποστηριχθούμε αφήνοντας, με έλεγχο, το βάρος μας να περνάει και να αιωρείται μέσα από τη στήριξη του άλλου, παίζοντας με την κίνηση με ασφάλεια και ροή, χρειάζεται να καλλιεργήσουμε αυτή τη δυνατότητα στο CI.

Στο σεμινάριο αυτό εξερευνούμε το Contact Improvisation εστιάζοντας στη διαδικασία ενσωμάτωσης ερεθισμάτων και παρορμήσεων όπως η κυματοειδής, η σπειροειδής και η εκρηκτική κίνηση που αναπτύσσουν εσωτερικές διαδρομές στο σώμα και ροή στο χώρο. Ανακαλύπτουμε το στοιχείο του νερού και του αέρα μέσα μας, “το γέμισμα και το άδειασμα”, ένα παιχνίδι με τη βαρύτητα όπου το σώμα μας διαπραγματεύεται τις δυνάμεις που ασκούνται σε αυτό καθώς βρίσκεται σε συνεχή κίνηση μέσα από το σωματικό διάλογο και την επαφή με τον άλλον. Οι ισορροπίες αλλάζουν κάθε στιγμή με απροσδόκητο τρόπο. Ο αυτοσχεδιαστής αιωρείται, πέφτει, αναπηδά, σηκώνεται, στηρίζει και στηρίζεται, συντονίζεται με την κίνηση του ζευγαριού του. Καλλιεργεί έτσι ένα σώμα ελαστικό και δυνατό, ευέλικτο και φυσικό, διαθέσιμο στην αλλαγή μέσα από την παρουσία. Διευρύνει την αντίληψή του και αφυπνίζει τις αισθήσεις και τα αντανακλαστικά του δημιουργώντας τις προϋποθέσεις για μια ποιητική ιστορία χορού. Αυτή η κατάσταση είναι πρωτίστως μια πνευματική έκφραση και στάση ζωής που αντανακλάται από τη σωματικότητά μας.

Η επαφή γίνεται εργαλείο για συνειδητότητα, ενεργοποίηση, έκφραση του ενστίκτου και της φαντασίας, απόλαυση. Η σκέψη ενοποιείται με το φυσικό σώμα που δημιουργεί και συνθέτει στη στιγμή αυτοσχεδιάζοντας.

Ο Κωνσταντίνος Μίχος - Έλλάδα μελετάει το χορό ως εργαλείο για την ανάπτυξη κοινωνικής συνείδησης. Είναι διοργανωτής του Athens Contact Improvisation Jam από το 1998 και των Ευρωπαϊκών συνεδρίων καθηγητών Contact improvisation ECITE (1993 & 2004). Έχει πρωτοπαρουσιάσει στην Ελλάδα, τον χορό με άτομα με ειδικές ανάγκες και έχει δημιουργήσει παραστάσεις σε δημόσιους χώρους με ιστορικές και πολιτικές αναφορές. Από το 1988 έχει διδάξει σε πανεπιστήμια, επαγγελματικές σχολές χορού και εργαστήρια στην Ελλάδα και την Ευρώπη. Το 2000, το έργο του ‘Empty man’ - μια χορευτική παραγωγή βασισμένη σε τεχνικές contact improvisation, με τη συμμετοχή μιας χορεύτριας 7 μηνών έγκυου- κέρδισε το Εθνικό βραβείο χορογραφίας

“ένα φάντασμα πλανιέται πάνω από την Ευρώπη - το φάντασμα του ...”

Ένα καθαρά σωματικό εργαστήρι το οποίο θα ασχοληθεί πρακτικά με το θεωρητικό ερώτημα γιατί μια ανοιχτή λαϊκή, μη ιεραρχική φόρμα έκφρασης και επικοινωνίας είναι απομονωμένη από την κοινωνία.

Η Γωγώ Πετραλή - Ελλάδα είναι χορεύτρια, χορογράφος, σκηνοθέτης, δασκάλα κίνησης και χορού, ιδρύτρια της ομάδας χορού Φυσαλίδα και του Διεθνούς Φεστιβάλ Contact Improvisation στο Ηράκλειο Κρήτης, καθώς και εξωτερική συνεργάτιδα του Κέντρου Χορού που εδρεύει στις εγκαταστάσεις του Παγκρητίου σταδίου στο Ηράκλειο. Σπούδασε χορό στην Αγγλία και συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στο χορό στην Ολλανδία. Από το 1998 μέχρι σήμερα, έχει διδάξει κίνηση, αυτοσχεδιασμό, Contact Improvisation, κλασσικό και σύγχρονο χορό, στην Αγγλία, Ελβετία, Πορτογαλία και Ελλάδα. Το 1999 ‘ανακάλυψε’ το Contact Improvisation και έκτοτε δηλώνει ‘ερωτευμένη’. Η οργάνωση ακτιβιστικών δράσεων μέσα από την κίνηση και την τέχνη, η ‘αρχιτεκτονική ματιά’ πάνω σε διάφορους χώρους παρουσίασης ενός καλλιτεχνικού έργου, ο αυτοσχεδιασμός, η συνεργασία με επαγγελματίες και ερασιτέχνες καλλιτέχνες αλλά και καθημερινούς ανθρώπους μέσα από τον ‘χορό για την κοινότητα’, οι χορο-θεατρικοί ‘πειραματισμοί’, οι κοινωνικοπολιτικές-πολιτιστικές δράσεις και έρευνες αποτελούν χαρακτηριστικές ‘τεχνικές φόρμες’ αλλά και ‘συναισθηματικές διαδρομές’ των καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων και παραγωγών της Γωγώς Φυσαλίδας.

“γεω_κίνηση - το σώμα στο χώρο”

Το ανθρώπινο σώμα είναι ένα ‘ζωντανό οικοδόμημα’, σε άμεση επαφή με το φυσικό περιβάλλον, εσωτερικά και εξωτερικά. Η σχέση του ‘ενεργού’ ανθρώπου με την πόλη και την κοινωνία που ζει και εργάζεται μπορεί να λειτουργήσει ως πηγή έμπνευσης, αναφοράς και έρευνας, ως μια συναισθηματική και κοινωνικο-πολιτική κατάθεση ψυχής, σώματος και πνεύματος.

Η έκφραση της κίνησης, ο αυτοσχεδιασμός και η επαφή με τη γη είναι η βασική αρχή για την εξερεύνηση που θα φέρει το σώμα μας στην κατάλληλη κατάσταση συνειδητότητας ώστε να κινηθεί με καθαρότητα, ροή και αίσθηση. Οι κυκλικές, συνεχόμενες διαδρομές θα κινητοποιήσουν τους εσωτερικούς μας παλμούς και η εξερεύνηση της προσωπικής μας κίνησης μέσω των αισθήσεων και των ευαισθησιών μας θα μας οδηγήσουν σε έναν εσωτερικό-εξωτερικό ενεργητικό ‘στρόβιλο’. Τα συναισθήματα που θα γεννηθούν από τα κινησιολογικά αυτά ταξίδια και οι σχέσεις που θα αναπτυχθούν καθώς τα σώματα κινούνται και συνυπάρχουν γύρω μας, είναι τα κύρια στοιχεία και ερεθίσματα για την αυτό-παρατήρηση της ψυχολογικής μας κατάστασης.

“παιδί και γονέας”

Η κίνηση και η έκφραση είναι εξίσου σημαντικές τόσο για το παιδί όσο και για τον ενήλικα. Δημιουργήσαμε μια δράση που αγκαλιάζει τη σχέση γονέα και παιδιού μέσα από την κίνηση, την έκφραση και τη δημιουργία.

Μέσα από παιχνίδια, εικόνες και θέσεις του σώματος που χρησιμοποιούμε καθημερινά θα προσπαθήσουμε να φέρουμε στο σώμα μας τη ζωντάνια και τη χαρά που αυτό χρειάζεται ούτως ώστε να κινείται με φροντίδα, ροή, αίσθηση και φαντασία.

Θα χρησιμοποιήσουμε απλές ασκήσεις τεχνικής αυτοσχεδιασμού καθώς και εικόνες που μπορούν να διευρύνουν τη φαντασία μας. Με χαρά και ενθουσιασμό, μας ενδιαφέρει να ανακαλύψουμε τους χώρους μέσα και έξω από το σώμα μας, ορίζοντας το ρυθμό με βάση τον προσωπικό μας παλμό και αξιοποιώντας το χρόνο μέσα από σχέσεις και συνθήκες που το σώμα μπορεί να δημιουργεί και να παράγει. Εμβαθύνοντας στη σχέση γονέα και παιδιού, μέσα από τη συλλογική κίνηση, στοχεύουμε στην ουσιαστική δομή και κατανόηση των σχέσεων της ομάδας γενικότερα.

Καλούμε όλους τους γονείς, μαμάδες και μπαμπάδες να πάρουν τα παιδιά τους και να έρθουν να κινηθούν και να εκφραστούν μαζί μας!

Ηλικία παιδιών: 2-5 ετών

Υλικά γονέων: αγάπη-ενδιαφέρον-δράση-φαντασία για το παιδί-την κίνηση-την ομάδα

Η Ane Grimseth - Νορβηγία σπούδασε στην Ευρωπαϊκή Σχολή Σιάτσου στο Ηνωμένο Βασίλειο όπου και ολοκλήρωσε την επαγγελματική της εκπαίδευση πάνω στο σιάτσου. Κάνει σιάτσου εδώ και 25 χρόνια και για αρκετό καιρό ήταν εκπρόσωπος της Ελλάδας στην Ευρωπαϊκή Ομοσπονδία Σιάτσου. Είναι ιδρυτικό μέλος της Ελληνικής Εταιρείας Σιάτσου όπου σήμερα διατελεί αντιπρόεδρος. Από το 2008 προωθεί το σιάτσου στη Νορβηγία όπου έστησε ένα 3ετές πρόγραμμα σιάτσου. Μέσα σε αυτή την περίοδο, συμμετείχε ενεργά στην ανάπτυξη της Νορβηγικής Εταιρείας Σιάτσου. Διδάσκει σιάτσου από το 1994 και ασχολείται με την πρακτική του καθημερινά.

“εξερευνώντας τo άγγιγμα”

Το σιάτσου είναι ένας τύπος θεραπευτικής άσκησης για το σώμα που αναπτύχθηκε στην Ιαπωνία μέσα από μια σύνθεση τεχνικών παραδοσιακού ανατολικού μασάζ, βελονισμού και δυτικής φυσιοθεραπείας

Στο σιάτσου το σώμα θεωρείται ότι έχει μηχανισμούς αυτό-ίασης που ενεργοποιούνται μέσα από μια ζωτικής δύναμης ενέργεια, γνωστή ως Κι (Qi). Όταν η ροή του Κι στο σώμα μπλοκάρεται (πχ. λόγω έντασης ή τραυματισμού) προκαλείται μια ανισορροπία στο σύστημα που εξωτερικεύεται ως πόνος ή ακόμα και ασθένεια (σε σωματικό και συναισθηματικό επίπεδο).

Η λέξη σιάτσου κυριολεκτικά σημαίνει ‘πίεση των δαχτύλων’ και οι διάφορες τεχνικές του συμπεριλαμβάνουν πίεση με τους αντίχειρες, τα δάχτυλα, τις παλάμες, τα χέρια, τους αγκώνες, τα γόνατα, ακόμα και με τις πατούσες πάνω σε ενεργειακά κανάλια που απελευθερώνουν τη ροή του Κι σε όλο το σώμα.

Το σιάτσου βοηθάει το σώμα, χρησιμοποιώντας τους μηχανισμούς και τις δυνάμεις που ήδη κατέχει, να επανακτήσει τη φυσική του ισορροπία, να γίνει πιο ανθεκτικό και ενεργητικό. Το σιάτσου επίσης προωθεί τη ζωτικότητα, την ενέργεια και τη χαλάρωση, βοηθάει στην πρόληψη ασθενειών και μπορεί να διευκολύνει τις διαδικασίες της προσωπικής ανάπτυξης του κάθε ατόμου.

Με το σιάτσου θα έχουμε τη δυνατότητα να εξερευνήσουμε τη διαδικασία του αγγίγματος, τη δύναμη του και να αναπτύξουμε τη συνειδητότητα των ερεθισμάτων που δεχόμαστε τη στιγμή εκείνη που οι ενέργειες του αγγίγματος συναντιούνται.

συνδιοργάνωση:          με την υποστήριξη: