Adrian Russi
Ο Adrian Russi είναι ένας από τους κορυφαίους δασκάλους contact improvisation στην Ελβετία και ταξιδεύει σε ολόκληρη την Ευρώπη για να διδάσκει και να δίνει παραστάσεις contact και free improvisation. Ασχολείται σε βάθος με το contact improvisation από το 1992 και έκτοτε έχει αφιερώσει το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στην υπέροχη αυτή μορφή χορού.
Αφού σπούδασε σύγχρονο χορό στη σχολή 'bewegungs-art' στο Φράιμπουργκ της Γερμανίας, συνέχισε την εκπαίδευσή του με πολλούς διαφορετικούς δασκάλους, μεταξύ αυτών ο Steve Paxton και η Nancy Stark Smith, η οποία ξεκίνησε την ανάπτυξη του contact improvisation στις αρχές της δεκαετίας του 1970 με μια ομάδα άλλων χορευτών.
Προσφέρει τις υπηρεσίες του ως ελεύθερος επαγγελματίας σε πλήθος ατόμων και επίσης τακτικά καλείται να διδάξει σε σχολές. Στη διδασκαλία του επικεντρώνεται στις τεχνικές πτυχές του contact improvisation (άνεση, ακρίβεια και δύναμη), καθώς και σε ζητήματα αντίληψης (αίσθηση, σύνδεση με τον εσωτερικό και εξωτερικό χώρο, με το κάτω και το επάνω) και στη δημιουργικότητα, η οποία πηγάζει από την αισθητή επίγνωση του σώματος. Για τον ίδιο, η ευχαρίστηση της εκτέλεσης, της βαθειάς ενασχόλησης με το χορό και ο σεβασμός προς τους άλλους αποτελούν τη βάση για την αποκόμιση της βέλτιστης δυνατής εμπειρίας από το contact improvisation.
Ως ερμηνευτής εργάζεται με πολλούς διαφορετικούς διεθνείς καλλιτέχνες και οι ερμηνείες του πρωταρχικά βασίζονται στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, ενσωματώνοντας το contact improvisation, το χορό, το χοροθέατρο, τη φωνή και τη ζωντανή μουσική. Το 2007 εγκαινίασε το 'Moving Men', ένα τρίο αποτελούμενο από άνδρες με τον Charlie Morrissey και τον Jacky Miredin, περιοδεύοντας με την παράστασή τους σε ολόκληρη την Ευρώπη.
Ως διοργανωτής εκδηλώσεων contact improvisation λαμβάνει μέρος σε πολλά φεστιβάλ, συγκεντρώσεις και συνεδριάσεις δασκάλων, μεταξύ αυτών και του 'Moscow Contact and Performance Festival'.
Για περισσότερες πληροφορίες www.adrianrussi.com
Έχοντας επίγνωση του δικού σας κέντρου και του εσωτερικού άξονα, σε σύνδεση με το έδαφος και ολόκληρο το χώρο: αυτή είναι ακριβώς η βάση για να υπεισέρθετε βαθύτερα στον χορό επαφής (contact dance) που θα σας οδηγήσει πέρα από τη βαρύτητα και σε μία συνεχή πτώση προς όλες τις κατευθύνσεις και σε καινούριες σφαίρες. Με ευκολία και ασφάλεια και χωρίς απρόβλεπτους κινδύνους!
Ένα από τα βασικά συστατικά είναι η επικοινωνία με το σώμα του παρτενέρ σας, σε συνδυασμό με ακριβείς τεχνικές κίνησης και υψηλά ανεπτυγμένη σωματική επίγνωση. Σε κατάσταση εγρήγορσης, με περιέργεια και με ελεύθερη διαίσθηση, οι χορευτές είναι σε θέση να χειριστούν απροσδόκητες στιγμές και να λάβουν αποφάσεις σε κλάσματα δευτερολέπτου προκειμένου να διαμορφώσουν τον χορό σε συνεργασία με τον παρτενέρ τους και άλλους σε αυτό που ονομάζεται Αυτοσχεδιαστικός Χορός (Contact Improvisation).
Σε αυτό το εργαστήρι θα πειραματιστούμε με διαφορετικές αρχές κίνησης για να προκαλέσουμε το σώμα μας και να διευρύνουμε την αντίληψή μας. Θα κινηθούμε μόνοι μας και με τους παρτενέρ μας για να αντιμετωπίσουμε και να βιώσουμε τη βαρύτητα μέσα από έναν καινούργιο και δημιουργικό τρόπο. Θα υπάρχει χώρος για ελεύθερο χορό, ανταλλαγή απόψεων και για σιωπή, ώστε να κατανοήσουμε βαθύτερα αυτό το είδος χορού και να ενσωματώσουμε το καινούριο υλικό στο δικό σας χορό.
Ελάτε έτοιμοι να διασκεδάσετε, να συναντήσετε άλλους χορευτές μέσα από έναν καινούργιο τρόπο και τελικά να βρείτε το δικό σας τρόπο ζωής μέσω του χορού.
Manuela Blanchard (Manou)
H Manuela Blanchard Russi διδάσκει contact improvisation και σύγχρονο χορό τα τελευταία 7 χρόνια, αφού εκπαιδεύτηκε και έδωσε παραστάσεις χορού (σύγχρονο, μπούτο, BMC), σωματικού θεάτρου, γελωτοποιού και συγχρονισμένης κολύμβησης από τότε που ήταν έφηβη. Η ανακάλυψη του αυτοσχεδιασμού στο χορό άγγιξε μια πολύ βαθιά χορδή μέσα της και την οδήγησε να συναντήσει μεγάλους δασκάλους, όπως οι S. Paxton, N.S. Smith, A. Harwood, K. Simson, M. Keogh κ.ά.
Η Manuela είναι επίσης φυσιοθεραπεύτρια, πιστοποιημένη στο Καλιφορνέζικο μασάζ και στην υδροθεραπεία (Watsu & Χορό στο Νερό). Διδάσκει συχνά contact improvisation μέσα στο νερό στην Ελβετία και στο εξωτερικό.
Για περισσότερες πληροφορίες www.earthandwaterdance.com
Nature Contact (Manuela)
Μαθήματα σε φυσικό περιβάλλον – Ανθρώπινα φυτά
Ο χορός θα ξεκινήσει με εμάς να βρισκόμαστε σε έναν υπαίθριο χώρο – βαθιά ριζωμένο στο έδαφος και στο διάλογο μεταξύ του δικού μας κέντρου, του κέντρου της γης και των κέντρων των παρτενέρ μας. Θα προχωρήσουμε σε ένα εσωτερικό ταξίδι όπου θα εξερευνήσουμε την απήχηση των τοπίων του σώματός μας, σε επαφή με το φυσικό περιβάλλον: την άμμο, τη θάλασσα, τα δέντρα ή τη ζούγκλα των δρόμων, κάθε ένα από τα οποία θα μας υποδείξει τις ιδιότητες διαφορετικών κινήσεων και θα μας προκαλέσει διαφορετικά φανταστικά αντικείμενα και ιστορίες.
Μεμονωμένοι αλλά και σε ομάδα, θα συμμετάσχουμε σε μία αισθησιακή και παιχνιδιάρικη προσέγγιση του περιβάλλοντός μας, χρησιμοποιώντας το δέρμα μας και τις αισθήσεις μας ως διεπαφές και χώρους συνάντησης. Η άμμος και οι πέτρες που αγκαλιάζουν τις μορφές μας επιτρέπουν επιδέξια αγγίγματα ή μερικές φορές άγρια κύματα του σώματος. Θα μας οδηγήσει σε άμεση σύνθεση της ομάδας δείχνοντας εμπιστοσύνη στο χορό που θέλει να αναπτυχθεί εκείνη τη δεδομένη στιγμή διαμέσου ημών ως ανθρώπινα φυτά.
Γωγώ Πετραλή
Η Γωγώ Πετραλή σπούδασε χορό στην Αγγλία. Με υποτροφία του Ωνάσειου Ιδρύματος συνέχισε τις σπουδές της στη σχολή Rotterdamse Dansacademie της Ολλανδίας. Ως υπότροφος του διεθνούς φεστιβάλ Dance Web της Βιέννης εκπροσώπησε για πρώτη φορά την Ελλάδα το καλοκαίρι του 2000.
Από το 1998 έως και σήμερα, έχει διδάξει κίνηση, αυτοσχεδιασμό, κλασσικό και σύγχρονο χορό, στην Αγγλία, Ελβετία, Πορτογαλία και Ελλάδα. Το 1999 ήρθε σε επαφή με το contact improvisation και έκτοτε δηλώνει 'ερωτευμένη'. Στην Κρήτη ξεκίνησε να διδάσκει σύγχρονο χορό και contact improvisation το 2002.
Ως χορεύτρια, έχει συνεργαστεί με τους Manc Dance Company, Terpsicorrick Dance Company, Doris Vuilleumier, Χάρη Μανταφούνη, Άρτεμις Ιγνατίου, Νατάσα Ζούκα, Carol Brown, Luca Silvestrini, Δημήτρη Παπαϊωάννου και Αγγελική Στελλάτου ως βοηθός χορογράφου για τις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων, Αθήνα 2004.
Το 2006 ίδρυσε την ομάδα χορού Φυσαλίδα με έδρα το Ηράκλειο Κρήτης και στόχο την έρευνα, καθώς και τη δημιουργία και παρουσίαση καλλιτεχνικού έργου μέσα από τη συνεργασία της με καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, θεραπευτές και επιστήμονες.
Παραγωγές της Φυσαλίδας είναι το video art 'Rooms' (2006), η performance 'Flock-ο αιθεροβάμων' και το video art 'Flock-the stargazer' (2007), η performance και το video art 'Insect' (2009), το video art 'τα 7 θανάσιμα μιας σχέσης' (2009), η χοροθεατρική παράσταση 'Στιγμές Μεταμόρφωσης' και το video art 'Phobias' (2010), η performance και το video art 'To Trizoni' (2011).
Το 2008 σκηνοθέτησε και χορογράφησε την ταινία Ρυτίδες και Όνειρα, με πρωταγωνιστή τη γραφική γειτονιά της Αγίας Τριάδας στο Ηράκλειο Κρήτης. Η ταινία ως τώρα έχει αποσπάσει 5 βραβεία σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Η 'αρχιτεκτονική ματιά' πάνω σε διάφορους χώρους παρουσίασης ενός καλλιτεχνικού έργου, ο αυτοσχεδιασμός και το contact improvisation καθώς και η συνεργασία με επαγγελματίες και ερασιτέχνες καλλιτέχνες αλλά και καθημερινούς ανθρώπους μέσα από το 'χορό για την κοινότητα' αποτελούν χαρακτηριστικές τεχνικές φόρμες των καλλιτεχνικών δράσεων και παραγωγών της Γωγώς Πετραλή.
Τέλος, της αρέσει να τρώει μάνγκο και λοτούς καθώς και να κοιτάζει τα μεγάλα, παχουλά, λευκά σύννεφα να αλλάζουν σχήματα στον ουρανό.
Για περισσότερες πληροφορίες www.fysalidance.com
Αιωρούμενες Πλεύσεις (Γωγώ)
Μέσα από ασκήσεις αναπνοής, θέσεις του σώματος που χρησιμοποιούμε καθημερινά, απλές ασκήσεις τεχνικής σύγχρονου χορού και αυτοσχεδιασμού, θα προσπαθήσουμε να φέρουμε στο σώμα μας τη συνειδητότητα που αυτό χρειάζεται ούτως ώστε να κινείται με καθαρότητα, ροή και αίσθηση.
Στόχος μας είναι να ανακαλύψουμε τη διαφορετική ποιότητα της κάθε κίνησης και να ερευνήσουμε την πορεία της μέσα στο σώμα και στο χώρο που υπάρχουμε. Θα επιστήσουμε την προσοχή μας στις διαθέσεις που μας προκαλούνται και στο πώς αυτές επηρεάζουν τις σχέσεις μας με την υπόλοιπη ομάδα.
Μας ενδιαφέρει να ανακαλύψουμε τους χώρους μέσα και έξω από το σώμα μας, ορίζοντας το ρυθμό με βάση τον προσωπικό μας παλμό και αξιοποιώντας το χρόνο μέσα από τη διαφορετική μελωδία που το σωστά εκπαιδευμένο σώμα μπορεί να παράγει.
Η αρχή της κίνησης, η διατήρηση και η εξέλιξη της μέσα από τη σωματική επαφή, το απρόβλεπτο της στιγμής και τις δυνάμεις της φυσικής (βαρύτητα, προσεγμένη ορμή, συνεχόμενη ροή, δράση-αντίδραση), οδηγούν τα σώματα στο να συνυπάρχουν σα μία μοναδική οντότητα, ένα σύμπλεγμα κινήσεων που συνεχώς εξελίσσεται και αναπλάθεται μέσα στο χώρο και στο χρόνο.
Η συλλογική προσπάθεια και η προσωπική αναζήτηση, η εμπιστοσύνη και η ειλικρίνεια, η αυτοσυγκέντρωση, η ακρίβεια, η ευαισθητοποίηση και η φροντίδα θα είναι τα βασικά μας εργαλεία για την εξέλιξη αυτού του σεμιναρίου σε κάτι πιο βαθύ και πιο πηγαίο.
Parent & Kid Contact (Γωγώ)
Η κίνηση και η έκφραση είναι εξίσου σημαντικές τόσο για το παιδί όσο και για τον ενήλικα. Δημιουργήσαμε μια δράση που αγκαλιάζει τη σχέση γονέα και παιδιού μέσα από την κίνηση, την έκφραση και τη δημιουργία.
Μέσα από παιχνίδια, εικόνες και θέσεις του σώματος που χρησιμοποιούμε καθημερινά θα προσπαθήσουμε να φέρουμε στο σώμα μας τη ζωντάνια και τη χαρά που αυτό χρειάζεται ούτως ώστε να κινείται με φροντίδα, ροή, αίσθηση και φαντασία.
Θα χρησιμοποιήσουμε απλές ασκήσεις τεχνικής αυτοσχεδιασμού καθώς και εικόνες που μπορούν να διευρύνουν τη φαντασία μας. Με χαρά και ενθουσιασμό, μας ενδιαφέρει να ανακαλύψουμε τους χώρους μέσα και έξω από το σώμα μας, ορίζοντας το ρυθμό με βάση τον προσωπικό μας παλμό και αξιοποιώντας το χρόνο μέσα από σχέσεις και συνθήκες που το σώμα μπορεί να δημιουργεί και να παράγει. Εμβαθύνοντας στη σχέση γονέα και παιδιού, μέσα από τη συλλογική κίνηση, στοχεύουμε στην ουσιαστική δομή και κατανόηση των σχέσεων της ομάδας γενικότερα.
Καλούμε όλους τους γονείς, μαμάδες και μπαμπάδες να πάρουν τα παιδιά τους και να έρθουν να κινηθούν και να εκφραστούν μαζί μας!
Ηλικία παιδιών: 2-5 ετών .
Υλικά γονέων: αγάπη-ενδιαφέρον-δράση-φαντασία για το παιδί-την κίνηση-την ομάδα
Αναστάσης Κουτσογιάννης
Ο Αναστάσης είναι πιστοποιημένος δάσκαλος Hatha Yoga, μασέρ και πρώην επαγγελματίας χορευτής. Το ταξίδι του με τη Yoga ξεκίνησε το 1994 στο Βαρανάσι (Ινδία).
Παραδίδει μαθήματα στα Χανιά και συμμετέχει σε διάφορα σεμινάρια στην Ανατολική Ασία, καθώς και στην Ελλάδα.
Σπούδασε Hatha, Ashtanga και Anusara Yoga στην Ινδία με τον B.N.S. Iyenkar, στην Ταϊλάνδη με τον Yonas Westring, στην Αμερική με τον Richard Freeman καθώς και σε αρκετά 'καταφύγια' Yoga και διαλογισμού.
Η διδασκαλία του είναι ένας συνδυασμός ευρείας και εκτεταμένης κατάρτισης έχοντας ως πηγή έμπνευσης την Anusara.
Partner Yoga (Αναστάσης )
Mοιραστείτε την ευχαρίστηση της Yoga
Η Partner Yoga εμβαθύνει την κατανόησή μας για τη Yoga και τη συναίσθησή μας για τους άλλους. Η Yoga είναι μια μορφή ένωσης του εαυτού μας και του κόσμου.
Η Yoga, με έναν παρτενέρ με τον οποίο θα αναπνέετε μαζί καθοδηγώντας και υποστηρίζοντας ο ένας τον άλλον, είναι ένα δημιουργικό και παιχνιδιάρικο ταξίδι που μας συνδέει με τη στιγμή, καθώς και τον έναν με τον άλλον.
υγ: φέρετε το δικό σας στρώμα για Yoga, ή ένα στρώμα κατασκήνωσης και μια πετσέτα.
Νίκος Δαλαμάγκας
Ο Νίκος Δαλαμάγκας από μικρός ασχολήθηκε με το χορό και τη μουσική. Στη χορευτική του διαδρομή και ανάμεσα στα διάφορα είδη χορού, ανακάλυψε το tango argentino. Μελέτησε, έψαξε, έμαθε, ταξίδεψε σε πολλές Ευρωπαϊκές milongas και festival χορεύοντας συνέχεια μέχρι που το όνειρό του έγινε πραγματικότητα: επισκέφτηκε την Αργεντινή κι έμεινε στο Buenos Aires, εμβαθύνοντας στα διάφορα στυλ του tango καθώς και στην κινησιολογία και χορογραφία. Είναι ο οργανωτής του Tango Festival: Sunny Tango Vacations.
Οι σπουδές του στη φυσική, η ενασχόληση του με τη μουσική, το tai chi, το body expression και το contact improvisation έχουν επηρεάσει τον τρόπο που διδάσκει tango κρατώντας μια ισορροπία κι ένα σεβασμό προς την παράδοση του Tango και στις νέες του εξελίξεις.
Contact Tango (Νίκος)
ένα Tango δέντρο σε ένα Contact δάσος
Αρχικά θα δουλέψουμε βασικές τεχνικές του tango ώστε να έχουμε όλοι ένα κοινό tango-λεξιλόγιο. Χρησιμοποιώντας στοιχεία από το contact improvisation, θα μελετήσουμε βασικές αρχές της μουσικότητας, της εκφραστικότητας και του αυτοσχεδιασμού στο tango.
Έχοντας ως πηγή έμπνευσης εικόνες και ιδέες της καθημερινότητάς μας, θα ερευνήσουμε τη δύναμη της κλειστής αγκαλιάς και τη χαλάρωσή της με στόχο μια πιο εύκαμπτη και αλληλεπιδραστική σχέση μεταξύ του ζευγαριού. Θα ανακαλύψουμε περισσότερους τρόπους επαφής και χορού tango πέρα από την κλασική αγκαλιά στήθος με στήθος. Κάθε σημείο επαφής μπορεί να γίνει μια αγκαλιά με έναν ή περισσότερους συγχορευτές. Το ζευγάρι δεν έχει πλέον έναν 'οδηγό' και έναν 'οδηγούμενο'. Και οι δυο οδηγούν και οδηγούνται ταυτόχρονα.
Σε αυτό το σεμινάριο, μπορούν να συμμετέχουν όλοι όσοι έχουν ασχοληθεί έστω και λίγο με το tango, το contact improvisation, το σύγχρονο χορό ή κάποιο άλλο είδος χορού και κίνησης. Δεν απαιτείται να έχετε ζευγάρι. Φορέστε άνετα και μαλακά ρούχα καθώς και μαλακά παπούτσια χωρίς τακούνι, κάλτσες ή ακόμα και ξυπόλυτοι.